MANGANIME: SHIGATSU WA KIMI NO USO - YOUR LIE IN APRIL - TU MENTIRA DE ABRIL.

Bomjour, bom dia, buenos días

Voy a seguir en este post con las SERIES DE MANGANIME, y vendrán más. 

Es que con lo que quería contar de la primera serie que ví y leí voy a llenar otro capítulo, y todavía os esperan unos cuantos más. 

La otra opción es volver a hablar de nuestras "amigas" las ELÉCTRICAS, del COVID, del COLAPSO, de AFGANISTÁN, del CRECIMIENTO DEL CONSUMO DE CARBÓN, de la IMPOSIBLE TRANSICIÓN RENOVABLE, del FIASCO DE LOS COCHES "COMEPILAS", de la VIOLENCIA EN TV (a cuenta de la tan cacareada serie El Juego del Calamar), etc...

Yo también me siento más a gusto hablando de SERIES que del FIN DEL MUNDO CAPITALISTA.

 

Ahora vamos a continuar con el MANGANIME. Y comenzaré por donde lo dejé en el post anterior.

Antes a los modelistas nos encantaba entrar en las tiendas de maquetas, que había muchas y casi en todas las ciudades, grandes y medianas, y perdernos entre sus estanterías con montones de cajas que competían para llamar tu atención. Como un supermercado pero de maquetas. Algunas, como HOBBIES VICENTE, en MADRID, eran como una auténtica CUEVA DE ALÍ BABÁ en la que podías encontrar cualquier cosa, en especial si no era lo que buscabas.

Ahora los modelistas pasamos horas y horas buscando en INTERNET aquel producto que nos conviene para nuestros proyectos en tiendas de todo el mundo. Yo en concreto donde más compro es en dos tiendas que están en POLONIA y en AUSTRALIA. Los trenes los compro, si son nuevos, en ALEMANIA, los usados en cualquier parte. Para figuras en resina busco en ALIEXPRES. Pinturas y otro tipo de accesorios los compro normalmente en ESPAÑA. No hay escapada a ninguna ciudad más grande de las habituales de mi entorno en la que no intente localizar una tienda.

Como cada vez veo peor, hace un tiempo comencé a buscar maquetas a escalas más grandes (1/16 e incluso superiores) y descubrí un mercado muy lejos de las habituales maquetas bélicas: LAS FIGURAS DE ANIME.

Y entre esas figuras encontré esta:

Se trataba de KAORI MIYAZONO y pronto descubrí que era la protagonista de una serie japonesa llamada SHIGATSU WA KIMI NO USO. Iba a ser mi primera serie que no tratara de ningún tema bélico, ni de aventuras, ni distópico, ni terror, ni ciencia ficción. 

Era una historia de amistad, de amor, de la dura adolescencia y de la dura carrera de los estudiantes de conservatorio.

Pronto ví el ANIME:

 Y posteriormente el MANGA:

 

MANGA y ANIME son más conocidos por su título en inglés YOUR LIE IN APRIL (Tu mentira de abril). El autor del MANGA es NAOSHI ARAKAWA, y el responsable de llevarla a la pequeña pantalla fué el director KYÕHEI ISHIGURO.

También hay una adaptación al cine con personajes reales dirigida por TAKEHIKO SHINJO en 2016.

Aunque no fué mi primera serie de ANIME, sí fue la primera de MANGA que leí en formato "japonés". Y llegué a ella buscando algo parecido a mis antiguos tebeos que le pudiera gustar a mi hija. El éxito fué inmediato y desde entonces soy un asíduo visitante de cualquier librería de manga, especialmente de LA PUERTA DE TAANHÄUSER en PLASENCIA, que tiene una sección y un espacio dedicado al MANGA y a la LITERATURA JAPONESA.

 

Vista general de la librería. Al fondo la SALA UKIYO.

Se publicó en 11 volúmenes con uno posterior a modo de precuela. La serie de animación se compone de 23 episodios. Ambos formatos son bastante fieles el uno con el otro, pero hay un aspecto que recoge mejor el ANIME, ya que la historia es a la vez un DRAMA y un MUSICAL. 

Pero no un musical cualquiera, un musical CLÁSICO, de MÚSICA CLÁSICA quiero decir.

 

Y ahora es cuando os tengo que adelantar un poco del argumento. 

KÕSEI es un niño prodigio que toca el piano desde que tiene uso de razón. Pero la presión de su madre, también pianista, y su muerte lo hace caer en un trauma y a los 11 años deja de tocar. 

KAORI es una chica alegre y extrovertida que, con ayuda de los amigos de la infancia de KÕSEI, TSUBAKI y RYOTA, quiere que aquél recupere su carrera y su amor por la  música.

 

"Mírame, mira hacia arriba y mírame. Siempre estás mirando hacia abajo. Por eso estás aprisionado dentro de esa jaula de partituras. No te preocupes, sé que puedes hacerlo".

 

¿Cómo hace el MANGA para superar este "impedimento"? Pues con fichas y comentarios de cada una de las obras clásicas que van apareciendo. 

 

Y son unas cuantas:

 

*Beethoven - Sonata para piano n. ° 14 (Sonata a la luz de la luna) (3er movimiento)

*Beethoven - Sonata para violín n. ° 9 (Sonata a Kreutzer) (1er movimiento)

*Mozart - Doce variaciones de Twinkle Twinkle Little Star (primera variación)

*Saint-Saëns - Introducción y Rondo Capriccioso

*Chopin - Etude Op. 25, No. 5 (Nota incorrecta)

*Chopin - Etude Op. 10, No. 4 (Torrente)

*Chopin - Etude Op. 25, N ° 11 (Viento de invierno)

*Kreisler - Viejas melodías vienesas - Tristeza de Amor

*Rachmaninoff - Tristeza de Amor (para piano)

*Debussy - Suite bergamasque (3er movimiento) (Claro de luna)

*Tchaikovsky - Vals de "La Bella Durmiente"

*Chopin - Etude Op. 10, No. 12 (Estudio revolucionario)

*Chopin - Balada núm. 1 en sol menor, Op. 23

 

Yo no soy especialmente fan de la MÚSICA CLÁSICA, pero la elección para este MANGANIME me parece soberbia.

Dice el músico y youtuber JAIME ALTOZANO que la única forma de disfrutar la música clásica es en DIRECTO y yo la verdad es que no lo hago mucho. La última vez fue en el verano de 2019. Han pasado dos años y, pandemia mediante, pareciera que han pasado 10.

 

Concierto de la FILARMÓNICA DE OPORTO en LA NOITE BRANCA. BRAGA, 2019.

No hemos hablado todavía de la BANDA SONORA y de los temas de apertura y cierre de cada capítulo. 

En general la música compuesta por MASARU YOKOYAMA a mí me parece que es una muy buena banda sonora para esta serie, aunque el tema que elige JAIME ALTOZANO para considerar esta una de las mejores bandas sonoras de anime no sea el que a mí más me gusta:

 

Shigatsu wa Kimi no Uso y el MIEDO ESCÉNICO | Jaime Altozano

 

Mención aparte merecen los temas de entrada y despedida de cada capítulo. En total son cuatro, aunque a mí me gustan especialmente dos (¡atención, a partir de aquí hago un poco de SPOILER, saltaros esta parte si queréis ver la serie!):

 

*HIKARU NARA del grupo de GOOSE HOUSE: Goose House - Hikaru Nara [Lyrics][EnglishTranslation]

Es un tema animado y desenfadado, como el grupo, que ha llegado a estar formado por 10 componetes (ahora son seis). Es el primer tema que suena y aparece en la mitad de los capítulos. Retrata muy bien esta primera parte de la historia.

 

Algunos componentes de GOOSE HOUSE.

 

*ORANGE del grupo 7!!: 7!! - Orange Full Version [PV]+Lyrics

Este tema aparece como final en la segunda mitad de la serie. Para mí fue la primera señal de que el desenlace iba a ser más bien amargo...

Ha sido traducido al español y lo canta AMAIA  RODRÍGUEZ: Shigatsu wa Kimi no Uso - ED2 Orange FULL [Fandub Español]

 

Hace algunos años, intrigado por ese idioma extraño donde los haya (al menos para los latinos) que es el japonés, busqué la letra en caracteres KANJI, su transcripción fonética y su traducción literal. Compararla con la letra de AMAIA. 

Si os interesa hay muchos vídeos en YOUTUBE donde se puede seguir la canción con los subtítulos.

Empezamos por la versión ORIGINAL y su traducción literal.

Chiisana kata wo narabete aruita
小さな肩を並べて歩いた
nandemonai koto de waraiai onaji yume wo mitsumeteita
何でもない事で笑い合い 同じ夢を見つめていた
mimi wo sumaseba ima demo kikoeru
耳を澄ませば 今でも聞こえる
kimi no koe orenji iro ni somaru machi no naka
君の声 オレンジ色に染まる街の中

Caminamos a la par con nuestros pequeños hombros,
riendo entre nosotros por cosas triviales y viendo el mismo sueño,
Si presto atención incluso ahora puedo escuchar,
tu voz tiñendo de naranja la ciudad

Kimi ga inai to hontou ni taikutsu da ne
君がいないと本当に退屈だね
samishii to ieba warawarete shimau kedo
寂しいと言えば笑われてしまうけど
nokosareta mono nandomo tashikameru yo
残されたもの 何度も確かめるよ
kieru koto naku kagayaiteiru
消えることなく輝いている

En verdad es muy aburrido si no estas aquí,
Aunque te ríes de mi al decir que es solitario,
quiero estar segura cuantas veces sea necesario de las cosas que quedaron,
Están brillando sin desaparecer

Ameagari no sora no you na kokoro ga hareru you na
雨上がりの空のような 心が晴れるような
kimi no egao wo oboeteiru omoidashite egao ni naru
君の笑顔を憶えている 思い出して笑顔になる
kitto futari wa ano hi no mama mujaki na kodomo no mama
きっと二人はあの日のまま 無邪気な子供のまま
meguru kisetsu wo kakenuketeiku sore zore no ashita wo mite
巡る季節を駆け抜けていく それぞれの明日を見て

Al recordar tu sonrisa como el cielo después de la lluvia,
como si mi corazón se despejara puedo sonreír,
Seguramente los dos como en ese día, como los niños inocentes que éramos,
correremos por las estaciones pasando viendo cada uno de los mañanas

Hitori ni nareba fuan ni naru to
一人になれば不安になると
nemuritakunai yoru wa hanashi tsuzuketeita
眠りたくない夜は 話し続けていた

En las noches en las que no quería dormir,
porque estaba insegura de quedarme sola seguíamos hablando,

Kimi wa kore kara nani wo miteikun darou
君はこれから何を見ていくんだろう
watashi wa koko de nani wo miteiku no darou
私はここで何を見ていくのだろう
shizumu yuuyake orenji ni somaru machi ni
沈む夕焼け オレンジに染まる街に
sotto namida wo azukete miru
そっと涙を預けてみる

¿Qué verás de ahora en adelante?
¿Yo qué veré desde aquí?
Le confío mis lagrimas suavemente,
al atardecer ocultándose y tiñendo la ciudad de naranja

Nanoku mono hikari no naka umareta hitotsu no ai
何億もの光の中 生まれた一つの愛
kawaranakutemo kawatte shimattemo kimi wa kimi da yo shinpai nai yo
変わらなくても変わってしまっても 君は君だよ 心配無いよ
itsuka futari ga otona ni natte suteki na hito ni deatte
いつか二人が大人になって 素敵な人に出会って
kakegaenonai kazoku wo tsurete kono basho de aeru to ii na
かけがえのない家族を連れて この場所で逢えるといいな

Un solo amor nació entre millones de luces,
Aunque no cambies, aunque cambies tú eres tú, no te preocupes,
Un día los dos nos volveremos adultos, conoceremos a alguien maravilloso,
y traeremos una familia irreemplazable, me gustaría que se conocieran en este lugar

Ameagari no sora no you na kokoro ga hareru you na
雨上がりの空のような 心が晴れるような
kimi no egao wo oboeteiru omoidashite egao ni naru
君の笑顔を憶えている 思い出して笑顔になる
nanoku mono hikari no naka umareta hitotsu no ai
何億もの光の中 生まれた一つの愛
meguru kisetsu wo kakenuketeiku sore zore no ashita wo mite
巡る季節を駆け抜けていく それぞれの明日を見て
sore zore no yume wo erande
それぞれの夢を選んで

Al recordar tu sonrisa como el cielo después de la lluvia,
como si mi corazón se despejara puedo sonreír,
Un solo amor nació entre millones de luces,
Viendo cada uno de los mañanas en las estaciones pasando,
escogemos cada uno de nuestros sueños

 

NANAE es la vocalista principal del grupo SEVEN OOPS (7!!), autores e intérpretes de ORANGE.

Y a continuación la adaptación de AMAIA RODRÍGUEZ:

A tu lado al caminar, 
nuestros hombros rozaban,
riendo juntos los dos, de aquello que no importó
al mirar, el mismo cielo que nos unió.

 

Aun te puedo escuchar,
a mi oído susurrar,
palabras que alguna vez,
pintan el atardecer del color de tu calidez.

 

Si no estás a mi lado
la tristeza llena mi corazón
soltando una extraña risa
cuando sola yo estoy,

sigo atada en mi interior
a esas cosas que el tiempo me dejó
con brillar...
eternamente permanecerán.

 

De aquel cielo que vió
la lluvia que paró
sale el sol
 que aclara mi corazón,

 me ayuda a recordar

tu sonrisa una vez más
y no puedo evitar
el devolvértela
 

Memorias junto a tí
de una niñez feliz
un día de abril
cuando te conocí,

 estación a estación

recorrimos tú y yo
viendo juntos
los mañanas que vendrán

Por la noche en soledad
llega la intranquilidad
no me deja dormir
y sólo soy feliz
si estas aquí tu junto a mi.

Esta vez quiero saber
si ese mundo desde donde tu ves
seguirá siendo el mismo
cuando llegue ahí yo también,
  

estas lagrimas confiaré
al anaranjado atardecer
que veras desde lo alto
donde sea que estés.

Como la luz del sol
así nació este amor
único...
como uno en un millón,

aunque siga siendo igual
o llegaras a cambiar
eres tú en realidad
y me da felicidad

Ahora viviré
la belleza de crecer
aquello que 
nos falta por conocer

Y aunque no seamos los dos
unidos por el amor
yo esperare
volvernos a encontrar

De aquel cielo que vio
la lluvia que paro
sale el sol
 que aclara mi corazón

Me ayuda a recordar
tu sonrisa una vez mas
y no puedo evitar
el devolvértela

Como la luz del sol
así nació este amor
único...
como uno en un millón

Estación a estación
recorrimos tu y yo
viendo juntos
los mañanas que vendrán

Solos tú y yo...
y esos sueños que serán

 

 

 

¿Algo más que contar? Pues sí. En cierta parte de la historia KAORI está leyendo el siguiente libro del que extrae la frase que le lanza a KÕSEI a bocajarro: "SUICÍDATE CONMIGO".

La obra es ICHIGO DOUMEI de MASAHIRO MITA.

Es una historia un tanto parecida a la del MANGANIME, que debe inspirarse en parte en esta novela. La podéis leer en línea aquí: Ichigo Doumei

 

La verdad es que hay muchísima información sobre este MANGANIME en la red. Una búsqueda de Google os puede dar casi 400 millones de resultados, y yo no sabría que parte destacar más: la historia, los personajes, la banda sonora... 

 

Pero me voy a atrever con tres aspectos:

*La forma de tratar el MIEDO ESCÉNICO, el miedo a actuar en público. De hecho la historia transcurre entre concurso y concurso de música, concretamente de PIANO, y sus protagonistas son competidores desde muy pequeños, presionados muchos de ellos por sus familias, por los profesores, por los tribunales calificadores o por su propio EGO.

*La forma de explicar y representar el trauma de KÕSEI, con imágenes que pasan de blanco y negro a color (en el ANIME) y los momentos en los que no escucha su propia música, lo cual se representa como si estuviera bajo el agua.

 

*El papel de KAORI que, a pesar de arrastrar su propio trauma, no ceja en el empeño de sacar a KÕSEI del suyo, escondiendo hasta el final sus propios sentimientos y problemas... Los papeles de TSUBAKI, de RYOTA también merecen destacarse. Son como esos amigos que cualquiera hubiera querido conservar desde la infancia.

He visto muchas series y películas de ANIME después que esta, algunas más dramáticas (aunque no mucho más), otras menos, pero recordaré esta por mucho tiempo. 

Como curiosidad deciros que hubo una petición (en la página CHANGE.ORG creo) para pedir que el autor del manga modificara el final. Pero afortunadamente muchos autores japoneses no se prestan a hacer finales "hollywodienses".

 Acabo ya con algunas imágenes del ANIME.

 

Saludos, salut saudaçoes

Próximamente en este blog seguiremos hablando de series como ANOHANA, RASUTO EGUZAIRU, SIDONIA NO KISHI, ARABURU KISETSU NO OTOME-DOMO YO y DOMESTIC NA KANOJO, entre otras.

MANGANIME

Buenos días, bomjour bom dia

Hola, hola. Supongo que estaréis un poco hartos de escuchar malas noticias y ver como los medios fuerzan alguna información más amable o que nos haga pensar en otra cosa: Algún triunfo deportivo, las loterías y poco más.

¿Y como hago yo para no estar todo el tiempo pensando en lo mismo? Porque si intentas enterarte de la actualidad leyendo el mensual de LE MONDE DIPLOMATIQUE, luego te vas a la web de REBELION.ORG, miras si ANTONIO TURIEL ha puesto algo en su blog THE CRASH OIL, luego si FÉLIX MORENO tiene algún post nuevo (Félix siempre tiene algo nuevo) y acabas en la web USTED NO SE LO CREE, puede que esa noche no concilies el sueño. 

Si encima escuchas algo de la actualidad en la tele o las declaraciones de algún directivo de una empresa eléctrica, lo que te dan ganas es de coger la recortada...

He rebuscado en lo que tengo por publicar y como no quiero que algún lector se haga el "hara-kiri" hoy voy a "cambiar completamente de tema" (como dice frecuentemente ANA BLANCO en el telediario de TVE1) y os hablaré de uno de los entretenimientos que me hacen pensar en otra cosa.

Ya os he hablado de mis maquetas, de mis cámaras (bueno, todavía no), de mis viajes, de la huerta, de los trenes y de mis lecturas. Pues hoy toca volver a hablar de tebeos y series, en concreto de l@s japonesas.

MANGA Y ANIME: MANGANIME.

¿Qué es manganime?
Por manganime se entiende la fusión de los conceptos manga (historieta japonesa) y anime (animación, a menudo basada en un manga anterior, aunque puede suceder que se derive de un videojuego, una novela, u otro medio). Definición según la WIKIPEDIA.

Yo aquí no voy a empezar a hablar ni de MANGA ni de AMIME porque, como casi todos los que empezamos a ver tele en los años 70, entonces el anime eran las series de dibujos animados japoneses y lo más parecido al manga eran los tebeos que publicaban las editoriales españolas sobre aquellas series.

Comenzamos.

PRIMER CONTACTO Y OLVIDO.

No sé cual fué vuestro primer contacto con este mundillo (y con lo japonés en general), pero yo recuerdo bien el mío: HEIDI, LA NIÑA DE LOS ALPES (Arupusu no Shōjo Haiji, 1974).

 

De esta serie, basada en las novelas de la escritora suiza JOANNA SPYRI y estrenada en España en 1975, se editaron algunos tebeos, libros ilustrados y colecciones de cromos. Yo en aquella época ya empezaba a pintar paisajes, pero pronto me di cuenta que aquellas montañas suizas eran un pelín más altas que las de SIERRA DE GATA. En cuanto a las cabras, los pastores, los abuelos cascarrabias y los perros pastores no había nada de especial que no hubiera en el pueblo, y los MASTINES no tenían casi nada que envidiar a los SAN BERNARDOS.

Habría que contar mucho sobre esta serie pero, para lo que vendrá después, que sepáis que su director fue ISAO TAKAHATA y que a cargo del ajuste de escena y planos estuvo HAYAO MIYAZAKI.

Después llegó nuestro primer CULEBRÓN: MARCO, DE LOS APENINOS A LOS ANDES (Haha o Tazunete Sanzenri, 1975).

Estrenada en 1977 en España, aparte de llorar un rato, también aprendimos lo lejos que estaba ITALIA de ARGENTINA y nombres como GÉNOVA, CÓRDOBA (la de Argentina) y TUCUMÁN. Otra vez el duo TAKAHATA-MIYAZAKI estuvo detrás de la dirección y de la producción.

Pero poco después llegó la revolución: MAZINGER Z (Majingā Zetto, 1971)

 

 

Estrenada en España en marzo de 1978, sólo se llegaron a emitir 32 episodios. El manga de GO NAGAI lo conocí ya de mayor. En aquel entonces sólo se encontraban los tebeos que hacía la editorial JUNIOR.

 

Recuerdo todavía todos los episodios de la serie porque después de cada capítulo semanal (los sábados, después del telediario de la 1, al mediodía) llenaba un cuaderno de dibujos. De hecho es gracias a MAZINGER Z que haya seguido dibujando

Lo triste fue que sólo emitieron 32 capítulos de 92. En septiembre de 1978 se suspendió la serie por "violenta". Es cierto que lo era, de hecho no era una serie infantil, en Japón estaba considerada para un público más adulto. 

Pero España también lo era en ese momento (violenta, me refiero). Un ejemplo: En Julio de 1978 la policía armada entró en la Plaza de Toros de Pamplona dejando un muerto y unos 150 heridos. Fue uno entre otros muchos sucesos violentos promovidos por el Estado y otros actores. En aquella época Franco se había muerto pero el franquismo no.

Hubo muchos más sucesos violentos en la España de aquellos años, pero el problema para los niños al parecer era que viéramos MAZINGER Z... Realmente el telediario, que veíamos todos, era mucho más violento y el diario de ultraderecha EL AlCÁZAR (que no se cortaba un pelo) todavía se publicaba y llegaba puntualmente a mi casa. Las HOMILÍAS en la misa del domingo también reflejaban todo aquello...

Siguieron poniendo series, algunas japoneas, otras no, pero de aquella época recuerdo muy pocas. EL BOSQUE DE TALLAC y poco más.

Dicho esto pasemos un (es)tupido velo y unos 15 o 20 años.

SEGUNDO CONTACTO.

¿Cual fué mi primera vez?... La primera vez que ví anime adulto (¿qué estáis pensado?, ¡pervertid@s!)

Pues fue este título que tuvo su estreno en ESPAÑA en el IMAGFIC de MADRID en 1992: AKIRA.

 

 

Obra cumbre de KATSUSHIRO OTOMO todavía no la he llegado a comprender del todo. Quizá tenga que leer el manga, algún día... 

Luego vinieron el resto de películas de este director: SPRIGGAN, FREEDOM PROYECT, MEMORIES y STEAMBOY (2004), obra cumbre del STEAMPUNK.

 

Sólo más tarde leí algunos de sus mangas, como LA LEYENDA DE MADRE SARAH o PESADILLAS.

Y ahora un inciso para mis primeros MANGAS. Fueron estos:

 

Estas ediciones eran en formato "occidental" con lomo a la izquierda y lectura de izquierda a derecha. A JIRO TANIGUCHI lo sigo leyendo porque se ha vuelto muy popular.

 

Volviendo al anime otra de mis primeras referencias, que ví cuando se empezaron a editar en vídeo títulos clásicos, fue GOST IN THE SHELL (Kokaku Kidotai, de MAMORU OSHII, 1995) aunque yo no empecé por el principio, la que me flipó de verdad fue GOST IN THE SHELL 2: INNOCENCE, de 2004.

 

 

No sólo la intro era insuperable, también la banda sonora de KENJI KAWAI, la trama, los fondos, el desenlace... CYBERPUNK en estado puro. 

 

Pero no sólo era una película (dos en concreto) sino originalmente fue un MANGA que continuó en varias series de animación y secuelas. El conjunto es una obra predecesora de muchas otras películas de Hollywood, entre ellas THE MATRIX (LANA WACHOWSKI, 1999).

Y con permiso de KEANU REEVES y SCARLETT JOHANSSON (de la película de 2017) no hay nadie que interprete mejor a la ciborg MOTOKO KUSANAGUI como ella misma.

 

Esta es la figura en resina del fabricante E2046. Por ahí tengo una sin montar ni pintar. Si consigo que me quede así os pondré unas cuantas fotos.

 

Y el MANGA tiene esta pinta:

 

Dejamos a MAMORU OSHII y nos vamos ahora con el que es para muchos EL REY DE LA ANIMACIÓN JAPONESA: MIYAZAKI Y EL STUDIO GHIBLI.

La primera noticia que tuve de estos estudios fué por PORCO ROSSO (Kurenai no buta, 1992) que había visto en un "film comic" (comic formado por imágenes de una película) y que me pareció una historia tan extraña que no le presté interés.

Así el primer contacto en cines fue, como no, con LA PRINCESA MONONOKE (Mononoke Hime, 1997).

 

OSO DE ORO en el 52 FESTIVAL DE BERLÍN, compitió con TITANIC por el primer puesto de las películas más vistas de la época e inspiró (o fue copiada directamante) a muchas otras películas como AVATAR.

¿Pero que era aquello? ¿fantasía, aventuras, historia medieval japonesa o...? Encima casi todas las protagonistas eran chicas. 

Acostumbrado desde hacía años a la CIENCIA-FICCIÓN al principio no supe donde encuadrar este género. Ya sabía que toda esta animación no era para niños pero la palabra exacta era historia paralela o DISTOPÍA.

Luego vino EL VIAJE DE CHIHIRO (Sen to Chihiro no Kamikakushi, 2002) y allí dejé de seguir a MIYAZAQUI hasta que, intrigado por aquel animal mitad oso mitad mapache, que aparecía al inicio de todas las obras de STUDIO GHIBLI, retomé sus películas con MI VECINO TOTORO (Tonari no Totoro, 1988).

 

Y después me lo ví absolutamete TODO. Y como no me voy a extender (por hoy) con MIYAZAQUI y compañía, sólo os voy a dejar unas cuantas imágenes y unos pocos comentarios.

 

NAUSICAA DEL VALLE DEL VIENTO (1984) ¿Una ficción o un posible futuro que ninguno llegaremos a ver? Esta película se basa en el MANGA del propio MIYAZAKI (1982).

El cultivo del CÁRTAMO es una de las escenas más recordadas de la película RECUERDOS DEL AYER (Omohide poro poro, 1991). El original de esta historia es un manga de HORU OKAMOTO y YUKO TONE.

En POCO ROSSO (1992) los pilotos muertos en la GRAN GUERRA y sus aviones ascienden hasta una especie de "vía láctea".

Aunque pasa por ser una de las películas menos apreciadas de STUDIO GHIBLI, a mí HARU EN EL REINO DE LOS GATOS (Neko no Ongaeshi, 2002) me parece que tiene momentos memorables.

ARRIETTY Y EL MUNDO DE LOS DIMINUTOS (Karigurashi no Arietti, dirigida por HIROMASA YONEBAYASHI en 2010) incluye una banda sonora de la cantante y arpista bretona CECILE CORBEL.

Aunque en el VIENTO SE LEVANTA (Kaze Tachinu, 2013) se nos cuenta la vida del creador de los aviones de caza tipo ZERO, esta no se puede considerar una película bélica.

 

Y ya que he hablado de bandas sonoras, la persona que me acercó a este mundo dentro del propio mundo de la animación japonesa, fue el músico y youtuber español JAIME ALTOZANO, con su serie de 10 vídeos dedicados a las bandas sonoras de este género.

La MEJOR BANDA SONORA de ANIME – YOUR NAME (Kimi no Na wa)

Y ahora vamos con MAKOTO SHINKAI y con su mágica historia KIMI NO NA WA (Tu nombre, de 2016).

 

Esta es la película más taquillera del cine de animación japonesa. Basada en una novela del propio MAKOTO, también está editada en MANGA.

Pero MAKOTO no es sólo YOUR NAME, también hay una serie de largometrajes y cortometrajes muy interesantes. Su última obra, aunque no tan redonda como la anterior, pero muy recomendable es TENKI NO KO (El tiempo contigo, de 2019).

 

 

Otro imprescindible es MAMORU HOSODA, autor de títulos como LOS NIÑOS LOBO (Ōkami Kodomo no Ame to Yuki, 2012)

Publicada en un MANGA cuya autora es la desaparecida mangaka YU.

También hay figuritas si os queréis comer el tarro (y el tiempo) para que se parezcan un poco al original.

 

No están todos los autores (directores, novelistas y mangakas) que deberían estar pero sí algunos de los mejores. Por lo menos de los que yo he seguido con el tiempo.

Termino ya porque, como siempre, tendré que dividir este artículo. Por último voy a hablar de mi reencuentro con el MANGA y el (re)descubrimiento de las SERIES DE ANIME.

 

SERIES, SERIES Y MÁS SERIES.

Hasta finales de la primera década del siglo XXI mis encuentros con el MANGA habían sido muy esporádicos. Un par de publicaciones con historias completas y poco más.

La primera serie que leí de cabo a rabo fué LA LEYENDA DE MADRE SARAH, una historia post-apocalíptica de la que ya he hablado aquí y que fue publicada originalmente en formato "occidental" en 12 volúmenes.

 

Y después me leí  I´S de MASAKAZU KATSURA, publicada inicialmente en España en 30 volúmenes.

Aquí la novedad fue que, por primera vez, leí algo que no contenía ni ciencia-ficción, ni aventuras, ni distopías, ni colapsos, ni nada de eso. Sólo una historia más o menos normal de chicos y chicas adolescentes y lo que les pasa por sus mentes calenturientas, especialmente a ellos. A este género los japoneses lo llaman SHÕHEN. Seguro que con 20 o 30 años menos cualquiera os pondríais en el pellejo de los personajes de esta serie.

También hay una versión animada. He  seguido otras series de KATSURA pero me sigo quedando con I´S y su protagonista femenina: IORI YOSHIZUKI.

 

Este es un dibujo propio sobre una imagen de la serie I´S. Yo no dibujo como KATSURA, pero no se me da mal copiar los suyos a mano alzada.

Por aquel entonces, cuando visitaba la sección de cómics de cualquier librería, yo pasaba por delante de la sección de MANGA sin fijarme mucho. Era un formato raro, se leían de izquierda a derecha, pequeño pero muy denso y encima algunas series eran enormes, con muchos volúmenes. El formato se llamaba, y se llama, TANKÕBON.

Pues en cierto momento comencé a leer dicho formato y a ver series, primero dobladas al castellano, después en versión original con subtítulos. Y de esto tuvo la culpa este personaje que encontré trasteando en ALIEXPRESS o en EBAY:

KAORI MIYAZONO

 

Seguimos en el próximo post con las SERIES DE MANGANIME donde os hablaré de SHIGATSU WA KIMI NO USO, RASUTO EGUZAIRU, SIDONIA NO KISHI, ARABURU KISETSU NO OTOME-DOMO YO y DOMESTIC NA KANOJO, entre otras.

Saludos, salut, saudaçoes